一、相关概念
版式设计，即在版面上将有限的元素（图形、色彩、文字、肌理等）进行有机的排列组合，将理性思维个性化地表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色的视觉方式。它是现代的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。它在传达信息的同时，也产生感官上的美感，因此，它不仅是一种技能，更是技术与艺术的高度融合。版式设计的范围，可涉及到报纸、杂志、书籍、广告、包装等平面设计的各个领域。它的设计原理贯穿于每一个平面设计的始终，而版式设计的效果很大程度上取决于视觉流程的设计规划。
视觉流程是一种空间中的运动，是视线随着各种视觉元素在版面空间沿一定轨迹运动的过程。这种视觉在空间的流动线为“虚线”。正因如此，所以设计时视觉流程设计容易被忽略，但这条线的流畅与否对版面视觉传达效果至关重要。
试想一个缺乏视觉流程设计的版面会因主次无序，条理不清，主题不明而使读者在阅读时毫无头绪，如同雾里看花，难以获取信息，也就失去了视觉传达的意义。由此可见，视觉流程设计在版式设计中具有非常重要的作用。
视觉流程是版面设计的灵魂。视觉流程就象一条符合视觉原理的无形的线，在遵循特有的运动规律的前提下，引导读者视线随着设计元素进入一个组织有序、层次分明、条理清晰、迅速流畅、轻松愉快的阅读过程，以此来方便读者清晰、准确地阅读和理解版面的核心信息，最大程度体现和提升版面的视觉传达效应。
二、视觉流程设计的原则和步骤
成功的视觉流程，能引导人们的视线按照设计的意图，合理、快捷、有效的感受最佳的印象。它的基本原则是：
（一）逻辑性强。成功的视觉流程，应符合人们认知的心理顺序和人类思维发展的逻辑顺序，自然、合理、畅快并有着创意性的传达。
（二）可视性强。成功的视觉流程，版面上各传达要素，在一定的限度内应目力所及，可读性强。编排设计要严格把握各要素的间隙大小的节奏感，要兼顾艺术创作美的特征，具有一定视觉强度和多样的视觉效果。
（三）战略性明确。成功的视觉流程，须与版面的战略性内涵相一致，根据特定的设计内容和要求，确立整体的设计构想、方式，来形成不同特点的构成形式，如独特的销售意念、竞争意念、表现形式等，重点醒目、简洁易懂、完整，最大限度地发挥媒体的优点。
一个完整的视觉流程设计的基本步骤可分为：视线捕捉，信息传达，印象留存3个环节，它们环环相扣，不可分离：
（一）视线捕捉。。用于发挥这种作用的设计构成要素，被称为视线捕捉物，可以是图形、文字、色彩等。捕捉物在视觉上要求入目、注目、悦目。视线捕捉是一种非主动注意的心理现象，因此设计时要抓住重点（视觉传达），并选准最佳视域区，切忌喧宾夺主或以审美代替信息传达。（图1）
（二）信息传达。当人们引起注意后，就有了进一步了解内容的要求。信息传达，在设计上主要通过图形、色彩、文字等视觉传达要素，依据战略性内涵，作严谨的功能处理和编排组织，进而达到：信息简明、流程简化、传达迅速、易识易读易记。
（三）印象留存。设计时，一般在视觉流程的终端，将重要信息（诸如企业或机构的标志、商标、企业名称、品牌名等）作统一化设计，有时与商品图形相结合，产生信息回味效应，加深印象。这是设计最终成败的检验标准。一个好的视觉流程，应将最想让受众记住的信息留在流程的最后，达到以一当十的效果。
此外，为了使视觉流程简捷、有力，还可借助于诸如人物的动势、面向、眼神、手势、文字排列趋向、线条或色块的趋向，使视线导向明确，焦点集中，突出重点。
三、视觉流程的表现方法
视觉流程可以从理性与感性、关系的流程和散点关系流程来分析。方向关系的流程强调逻辑，注重版面的清晰脉络，正如一条线、一股气贯穿其中，使得整个版面的运动趋势有了主题的旋律，细节与主题自然和谐。方向关系流程比散点关系流程更具理性化。
（一）单向视觉流程。这使得版面的流动线更为简明直接地诉求主题内容，有简洁而强烈的视觉效果，具体表现为竖向视觉流程、横向视觉流程、斜向视觉流程。
（二）曲线视觉流程。它不如单向视觉流程简洁，但更具有节奏韵律美。可概括为“C”形和“S”形，“C”形具有饱满、扩张和一定的方向感，“S”形则产生矛盾回旋，在平面中增加深度和动感。
（三）重心视觉流程。重心是指视觉心理的重心，可理解为：以强烈的形象或文字独占版面某个部位或整版，其重心的位置依其具体画面而定。在视觉流程上，通常先从版面重心开始，然后顺延形象的方向与力度的倾向来发展视线的进程。另外，向心和离心的视觉运动也是重心视觉流程的表现。重心视觉流程使版面主题更为鲜明突出而强烈。（图2）
（四）反复视觉流程。是指相同或相似的视觉要素作规律、秩序、节奏的逐次运动，更富于韵律和秩序美。
（五）导向视觉流程。通过诱导元素引导读者视线向一定方向顺序运动，由主及次地把版面各构成要素依序串联起来，形成一个有机的整体。使重点突出，条理清晰，发挥最大的信息传达功能。编排中的导线有虚有实、表现多样，如文字、视线、手势、形象导向等。（图3）
（六）散点视觉流程。即版面中图与图、图与文字、文字与文字间呈自由分散状态的、个性化的、较随意的编排。
（七）最佳视域。是指在某界定的范围内，版面上最引人注意的方位。心理学研究表明，人的视觉在一个界定的范围内，其注意力价值是不均衡的，通常画面的上部、左部、左上部和中上部是最容易受到重视的，被称为“最佳视域”。设计时为了提高视觉注目度，将重要信息或视觉流程的停留点安排在注意力价值高的位置，这便是优选最佳视域。版面中不同的视域的注目程度不同、心理感受也不同，版面上部给人以自在、轻快、高昂、积极的感受，下部给人压抑、沉重、消沉和稳定的印象。左侧感觉轻便、自由舒展，富于活力；右侧感觉紧蹙、局限、却又庄重。（图4）
以上前五项流程均为具有方向和理性的流程。在编排方向性视觉流程关系时，应注意各信息要素间间隙大小的节奏感。。间隙小，布局显得紧凑，节奏强而有力，信息可视性强；但间隙过小，会显得紧张、拥挤，造成视觉疲劳，而无法清晰、快捷地传达主题。总之，科学合理的视觉流程设计能够激发读者的阅读兴趣，引导读者的视线按照设计者的意图，合理、快捷、有效地获取最佳印象，以实现视觉传达的目的。
参考文献
1王受之：《世界平面设计史》，第1版，北京，中国青年出版社，2002。
2鲁道夫・阿恩海姆：《艺术与视知觉》，第1版，成都，四川人民出版社， 2001。
3朱国勤：《编排设计》，第1版，上海，上海人民美术出版社，2004。
[关键词]视觉传达设计 创新能力 问题意识 培养与策略
创新的核心关键就是问题，问题的提出代表着求知欲望，这就为科学研究提供了强劲的生命力，在设计方面同样如此，人性化设计、服务设计、体验设计、绿色设计等设计理念的提出都强调以人为本，在设计理念的不断变化过程中，问题意识起到了关键作用，问题意识指引设计研究，推动设计研究，完善设计研究，并最终解决设计中的实际问题，是整个科学研究活动的主线。设计的改良和发展是对传统理念的挑战，设计本身即是一种创造，发现问题、提出问题、解决问题是设计创造的过程，也是创造性思维的集中表现，因此重视问题意识，挖掘问题意识将成为设计研究活动中不可缺少的重要环节，从而使问题意识成为促进科学研究发展的常态形式，发挥问题意识在设计研究领域的推动作用。
一、视觉传达设计创新能力要素
（1）创新设计理念。视觉传达设计的主要目的是信息的交流与传播，随着时代的进步，其传播媒介、传播方式都有了巨大的改变，传播理念的不断改变其根本是人的延伸，视觉传达设计的科学研究是视觉符号的研究，所以基于不同时期的传播方式人的接受理念也在不断变化，在信息数字化发展的时代，新的信息传播理念的形成，已对固有的传播理念形成了巨大的冲击，而科学研究的创新方式是基于传统理念的提升，在科学研究的过程中，要能够把握视觉传达设计的发展方向，结合信息时代的特点，突破传统理念的束缚，以数字媒体时代为契机，使人们对于信息的接收方式从固定的以传统媒介为载体的模式转化为多元化、度的数字化载体模式。设计理念的创新要随着时代的发展而变化，绿色设计、服务设计，体验设计等理念的提出都是基于时代的发展需要而产生的。综合设计的不同需求，就要求更为广泛的学科内容，设计与艺术学、美学、传播学、材料学、营销学、心理学等学科内容的交互性越来越强，对于综合学科内容的把握有利于视觉传达设计更好的迎合市场的要求，使科学研究的跨学科性，跨专业性得到加强，科研创新是对旧理念的突破，是对新理念的实施，视觉传达设计的科研创新同样要符合时代的发展需求，理念的创新能够带来结果的创新，同样也能使设计发挥更大的作用。
（2）创新技术表达。良好的技术表现形式能够促进视觉传达设计的速度和效率，科学研究的过程和成果需要良好的平台，借助数字媒体技术在技术表现形式上的创新，能够使视觉传达设计的表现形式更丰富，媒介形式的多样化使信息在传播过程中交互性更强，覆盖面积更广，传播效率更高，数字传播媒介与传统媒介相比在传播环境上已经发生了质的改变，数字化技术的革新更好地表现了设计创意，同时使视觉传达设计的成果展示能够借助数字化技术呈现出虚拟现实的设计形象，数字化的形象展示融合了图形、色彩、音频等多种设计元素，使受众群体从视听觉等各个方面都得到了前所未有的体验感受，这是数字技术表现相较于传统技术表现形式的巨大优势。创新技术表达不仅使表现形式更加多样化，同时也使内容的复制、应用、修改、传播更加便捷，综合了技术与艺术的表现，促进了媒介与传播的融合。视觉传达设计本身就要求具有很强的时效性，借助信息技术平台的发展使视觉传达设计在各方面做到不断推陈出新，所以，视觉传达设计的创新研究需要技术的支撑，技术的创新也为设计提供了更为优质的平台，从而使设计不再受到技术的约束，做到相辅相成，相得益彰。
二、问题意识在视觉传达设计的创新研究的重要影响
（1）问题意识突破传统思维方式。问题意识是创新能力的重要组成部分，视觉传达设计需要更为突出的创造性思维能力，甚至批判性思维，打破传统思S的设计才能让人耳目一新，才能带来强烈的视觉冲击力和感染力，而实际中从事视觉传达设计的专业人员忽视了在数字媒体时代所反馈出的问题，比如信息载体的变化，数字时代的特征变化，而停留在传统的思维模式上一成不变，以传统的设计方式面对日新月异的市场环境终将被市场所淘汰。问题意识的提出基于现实设计中的真实问题，实际问题，是以合理的设计解决实际需求的过程，具有强烈的科学性和创新性，为设计创新提供不竭的思维动力。问题意识淡漠是制约创造性思维能力的关键，缺乏逆向思维、联想性思维、发散式思维、缺乏敢于怀疑能力是学习和科研创新的绊脚石。设计的本质即创造型思维的表现，优秀的设计则是建立在创新的思维能力之上，提出问题，带着问题去进行设计改良，才能更好地获得创新性的成果，西方的广告设计往往能够立意新颖，特点鲜明，其根本在于更重视创新性思维能力的培养。
（2）问题意识引导科研创新。。
（3）问题意识促进创新成果。视觉传达设计问题意识的提出，恰当的设问，应围绕现实性、多元性、直接性来进行，解决方案的实施要具有科学性、可操作性、建设性。视觉传达设计要符合市场的需求，如广告设计注重创意内涵是为了满足人们的精神要求，包装设计注重视觉元素和造型是为了满足人们的审美要求，标志设计注重图形内涵是为了满足品牌形象的记忆与传播等，都从单一化的传播作用转化为满足人们精神文明需求多元化的视觉设计，从传统媒介到数字媒介的转变，传统视觉语言到数字化形式的转变，无不是由问题意识带来的设计创新成果，只有在设计中不断地提出问题并以创新的思路去解决问题，才能使视觉设计做到与时俱进，视觉设计是创造的过程，是将问题意识形态化的过程，问题意识的建设性越强，所呈现出的视觉设计成果也就越具有创新性，经济基础决定上层建筑，对于视觉设计而言，问题意识将决定设计成败。
三、视觉传达设计与问题意识培养
（1）保持对设计动态的敏感性。。
（2）数字技术带来新问题。数字技术的发展使视觉传达设计研究面临着新的问题，同时也带来了新的机遇与挑战，技术的发展对设计的发展具有一定的强迫性，视觉传达设计要能够符合数字技术的需求，数字时代的变化使得视觉传达设计的表现手法变得多样化，抽象性、具象性、动态的、静态的、虚拟化等视觉符号形式，设计作品也因此具有信息量丰富、传达形式多样、注重时效性、交互性的特征，技术的更新使视觉传达设计的研究不仅要注重内容，而且也要注重其形式的变化，视觉媒介传播由单一性向多媒介组合方式过度，无论从事科研工作或是教学工作都应该将数字技术带来的变化紧密的与视觉传达按设计专业相结合，使视觉传达的O计观念、设计内容、表现手法，传播方式、反馈机制等方面都能够具有明确的时展技术的需求，适应数字时代带来的新变化，即是视觉传达设计的创新。
（3）发展定位带来新问题。
视觉传达设计是服务于现代商业的艺术，其设计内容主要包括广告设计、标志设计、包装设计、企业形象设计、商店环境设计等，因为上述设计是以视觉形象的方式将信息向外界传达的，为此这类设计方式就称为“视觉传达设计”。。
关键词：
视觉传达设计；拼贴；手绘插图；剪裁；折纸
众所周知，作为一种视觉艺术创作，视觉传达设计首先必须展现形象美。由于视觉形象是视觉对艺术形体的直接感受，为此视觉传达设计所展现的形象美尤其富有生动性与直观性。。其次，视觉传达设计还要展现趣象美。在手工元素中，裁剪、手绘、刺绣、拼贴等表现形式是打造视觉传达设计艺术形象趣象美的重要手段，不同类别的手工元素具有不同的特点，将这些具有不同特点的手工元素按照一定的韵律与节奏，恰当构建协调、对比等关系，便可创造出具有趣象美的艺术作品。例如手绘具有不可重复以及自由的特点，粘贴与裁剪具有不对称对比与残缺的特点，刺绣具有节奏与材料相互协调的特征，将这些具有不同特点的手工元素融入到视觉传达设计之中，自然便可创造出具有趣象美的艺术作品。第三，视觉传达设计还要展现作品的意象美。与艺术作品中的直接形象相比较，意象的内涵更为深远。作为艺术创作中的重要元素，手工元素是历代艺术家共同的选择，其中所蕴含的意象极为丰富，将手工元素应用于视觉传达设计之中，自然会增加视觉传达设计的意象美。
一、拼贴在视觉传达设计中的应用
拼贴是在绘画构图中将多种平面元素进行组合，从而使平面化图像更具层次感的创作技法。。在计算机时代，拼贴依然是排版、插图中最为常见的方法，通过拼贴，版面的内容更加丰富，艺术气息更为浓郁。在创作过程中，艺术家通过直觉安排作品的空问布局，在相对狭小的空间内安排不同的拼贴对象，并且将这些看似毫不相干的拼贴对象按照一定的规律组合在一起，这样一来，拼贴所呈现的已不再是单个拼贴意义的简单叠加，而是在拼贴含义叠加的基础上产生全新的艺术表现，从而使整幅作品产生更加丰富的艺术内涵。例如:几米《向左走，向右走》（如图一）的封面装帧设计过程中，设计师将手掌、汉字、字母信封、风车、方向箭头等纷繁复杂的符号拼贴组合在一起，并且方向箭头在封面上指向右，在封底上指向左，预示人们即使生活在同一座城市，同一栋建筑物之中，如果方向选择不同，则可能永不相遇，永不碰头，而众多纷繁复杂的拼贴互相对称，则表现了人们即便前进的方向不同，但遇到的事物却完全相同。
二、手绘插图在视觉传达设计中的应用
在视觉传达设计过程中，部分设计者会选择使用照片，这种设计从表面上看尽管反映了真实的生活，但实际上却了人们的想象力，了作品所要传达的信息。这样的作品只是自然事物的简单呈现，根本不具有任何艺术价值。而充满艺术思维的设计师常常使用手工绘制的插图，按照艺术思维添加使用现实中不存在，但确实存在在艺术世界的细节，通过变形、夸张、光线、机理等多种方式突出作品的主题。这样创作出来的作品不但完全摆脱了客观事物的束缚，细节上更加丰富，尤为难能可贵的是，作品中融入了设计师自己对世界的认识，展现了设计师的艺术之思。例如:图二为某中式茶艺餐厅的海报，在海报中，设计师并没有使用光鲜亮丽的照片，而是以手绘插图对中式茶艺餐厅进行了简单的描绘，自由摆放的桌椅，随意点缀的鲜花翠竹，展现了餐厅的休闲自在。一尘不染的桌面、地面、墙壁，展现了餐厅的洁净。传统的中式过道门，以及过道门上悬挂的大红灯笼使整个餐厅具有了典雅喜庆的气息。
三、剪裁、折纸在视觉传达设计中的应用
剪裁、折纸是将布、纸等材料通过剪、折使之形状发生各种变化的艺术创造活动，在创作过程中，设计者按照所要表达的事物，融入自己的艺术思维，从而创作出各种形状的裁剪与折纸。裁剪与折纸是传统的民问文化，通过裁剪与折纸进行创作，不但能够促进传统文化的传承与发展，还可以启发人们的逻辑思维及创造力。将裁剪、折纸应用于视觉传达设计，既能增加作品的趣味性与立体感，还能增加欣赏者的亲切感。随着视觉传达设计的不断发展，剪裁、折纸的标志设计逐渐突破了传统创作技术上的，其图形创作语言在其表现上也焕发了青春。将空问立体概念融入平面设计之中，把明暗渐变以及色彩应用于图形结构中关键的转折部位，便可使呆板木呐的图形语言灵动鲜活。目前，将剪裁、折纸应用于科技企业的标志设计不但丰富了企业的宣传形象，同时还获得了优异的商业效果。
。。。随着科学技术的不断发展，将现代技术应用于视觉传达设计，并进行大批量生产已经成为现实，在这种情况下，要想使视觉传达设计的作品具有更多的受众，必须认真分析受众的心理特征，融入传统手工元素，在给人亲切、清新感觉的同时，融入设计师的想象与情感，从而创作出独具魅力的艺术作品，实现作品的商业价值。
参考文献:
[1]吴霜.《浅议信息图形设计语高在视觉传达设计中的应用一以海报设计为例》.文艺生活:中旬刊，2015（03）.
1网页中的视觉传达简介
网页中的信息不是以传统媒体的形式进行传递的，而是以超媒体的形式进行传递的，与视觉传达的内容与方法息息相关。以计算机为媒介的网页中视觉传达效果是通过互联网获得信息的，从本质上讲就是视觉信息的传递，网页中的视觉传达设计技术与理念是现代设计进步的一个重要标志，同时也实现了人们在设计领域的一个重大跨越。
2网页中的动态艺术设计
2.1动态艺术设计具有性
。将网页的组织结构分为序列结构、复合结构、网状结构以及层次结构等多种，这种方式使页面之间的关系更加复杂了，对于浏览者而言对于信息的检索以及查找增加了难度，同时也为设计者的网页设计工作增加了难度，因此，为了吸引更多的浏览者必须要降低信息检索与查找的难度从而缩短找到信息所需要的时间，设计者必须要设计快捷并且完善的导航设计。
2.2动态艺术具有交互性与持续性
与传统媒体相比网页具有信息动态更新的及时性与即时交互性，尤其是即时的交互性作为网页设计中一个重要的内容，是设计者必须要考虑的问题。。。
2.3技术与艺术的结合体
设计是主观和客观因素共同作用的结果，关于艺术创意主要表现为主观因素，而网络技术主要表现为客观因素，对于一件事来说应该将主观与客观因素相结合才能做到全面的考虑，一名优秀的网页设计者要做到艺术与技术的紧密结合，从而满足用户对网页信息的高质量要求。网络技术与艺术创意相互结合之后可以使平面的设计更加立体，关于网页的效果也不只是局限于报纸、书刊等形式，更多的是趋向于电影、电视的观赏效果，从而为浏览者设置了一个虚拟的世界，使其在这个虚拟的世界中既获取了自己所需要的信息，思想与心理上又得到了满足。
3视觉传达在网页设计中动态艺术效果的实现
3.1明确主题
。根据主题进行网页内容的选择，内容的传达做到目的明确，针对性强，只有如此在进行网页设计时才能够提高视觉传达的的成功率。。
3.2合理运用多媒体技术
多媒体技术使人机交互的的方式更加自然，此外，多媒体技术还使人机交互的技术更加偏向于人的方向发展，使信息更加多样化和化，在交互的过程中具有更加广阔的空间。另外，对于多媒体技术而言信息的化目前还包括了视觉和听觉两个部分，同时也使计算机向着更加拟人化的方向发展。运用多媒体技术的主要原因就是可以设计出更加能够吸引观众眼球的网页，在用户打开网页时可以被眼前丰富的表现形式所吸引，进而有兴趣进行更加深入的了解。
3.3使信息之间的关系更加优化
网页设计的目的就是进行信息的传递，在进行信息设计时需要对原始的信息进行加工，满足用户的需求，信息加工的第一步就是进行多层次的信息分类。另外，针对信息量大这个特点来说还可以将同一组信息根据使用者的经验与个人爱好进行多种组织方式，这样不同的使用者可以根据自身的爱好习惯找到适合自己的信息传递方式。
4结语
摘 要：从近些年我国的科学技术发展的情况来看，一些先进技术已经在视觉传达设计当中得到了广泛应用，为视觉传达的设计多元化以及个性化的呈现提供了技术支持。视觉传达的设计涉及到的领域也比较广泛，通过从理论层面对视觉传达的设计研究分析，就能为视觉传达的设计发展提供理论支持。
关键词：视觉传达；设计；多元化
引言
处在当前信息爆炸的时代，人们在视觉追求上也呈现出多元化，这就为视觉传达设计领域的发展就提供了群众基础，通过新科技的运用，对视觉传达设计多元化发展就能起到积极促进作用，从而更好满足人们的需求。
1视觉传达设计的理论基础及特征体现
1.1视觉传达设计的理论基础
视觉传达设计领域的发展比较迅速，这是将某种目的作为先导，然后在可视艺术形式下进行传达的特征信息，再传达到被传达对象，最后直到被传达的对象产生影响的整个过程。在信息的传递过程中，主要是设计者将图形文字以及色彩等诸多的符号进行科学化设计，通过相应媒介来传达给受众。在当前科学技术以及媒体的迅速发展背景下，人们的视觉也有着革新，对新事物比较感兴趣，这就促进了视觉传达设计的发展。而在新科学技术的应用下，也对视觉传达设计发展起到了积极促进作用，并逐渐的向着其他学科进行延伸，信息传递的方式也向着多元化发展。视觉传达设计在视觉载体的形式下，传达给受众信息。在这一传递中可通过二维设计，也可是影视设计等，在包含的内容上已经超越了传统的二维空间设计，涵盖的内容也比较广泛。
视觉传达设计的发展中，对信息的传递方式上有着很强的互动性，通过视觉传达水，在媒介的运用下传递给受众。当前的视觉传达设计对信息的传递，能满足受众的好奇心以及互动心理，从而在互动性方面就表现的比较突出。视觉传达设计主要是为市场企业所服务的艺术手段，通过艺术性的方式来呈现给观众，不仅是对信息进行传递，还是对精神文化内涵以及艺术气息的设计成果，这些都打破了传统的视觉传达设计的模式。
1.2视觉传达设计的特征体现
视觉传达设计的特征比较显著，其中的真实性就是特征之一。真实性的特征主要是表现在物质材料方面，能够塑造为人观看的直观艺术以及造型艺术。可以通过二维平面绘画以及三维形式加以呈现。另外，视觉传达设计的互动性特征是比较突出的，在视觉传达的设计作品方面，不只是让受众进行接收信息，同时也能让受众反馈，受众能够参与其中，这样就能满足人们的交流。在信息的更新速度上也比较快，以及对信息的传播速度也比较快，并能对信息资源共享。
视觉传达的设计特征中，功能性特征比较重要。这一功能性主要是实用功能以及审美功能等等。在审美功能的发挥上，是在实用功能以及认知的基础上产生的，视觉艺术设计的形式以及内在能够唤醒人类的审美感受，从而能有效激发人们的审美潜能，从而有效满足人类的审美需求。通过视觉传达设计能够对人的精神产生影响，满足人们的精神需求。视觉传达设计作为社会历史文化积淀到一定程度后的产物，在文化价值的特征上也比较突出。
2视觉传达设计的多元化及个性化发展
视觉传达设计的多元化以及个性化的发展比较重要，视觉传达在各个领域当中都能得以表现，并在同一空间进行发展。人们的感觉是多样的，视觉传达就是对人的视觉感觉作为主要的，并用眼睛感触设计。当前的视觉传达设计发展过程中，人们对其他的感官体验愈来愈重视，并在积极的探究，将视觉设计向着空间体验方面进行发展，这样就能使得设计的创造性比较突出。如在包装设计过程中，在对外在的材质以及色彩等设计中，体现出内在的精神因素，在视觉传_的多元化发展后，就能在触觉以及嗅觉等全方位的空间展示，这对人的购买欲望的激发就有着积极作用。
未来的视觉传达设计的多元化以及个性化的呈现，在空间的拓展方面会更加重视。为能对新的科技进步以及信息大量传播需求的满足，视觉传达的设计已经和诸多的专业进行结合发展，并向着的空间进行发展。在实际设计的形式上发生了变化，在各种手段的运用下，以及材质的运用下，对视觉传达的设计发展就起到了有力促进。空间的塑造应当作为整体看待，公共空间的视觉设计是人们比较常见的，在将视觉传达设计和公共识别图形结合后，在空间中加以应用，就能对人产生视觉上的冲击，在设计的空间感方面就能加强，对人的互动心理也能得以激发。
视觉传达设计的个性化发展，在对新媒体的运用过程中就有着鲜明呈现，新媒体对视觉传达水的创意起到了促进作用。传统视觉传达设计对视觉信息传达比较重视，但是在信息的传递中就受到了一些。而在新媒体的运用之后，就能对在传达的形式向扩展到触觉以及听觉甚至是嗅觉等层面，新科学技术的应用能让人在信息的接收上全面化，满足人们的好奇心。在对新媒体的运用，对视觉传达的互动平台扩展也起到了积极作用。在数字媒体和视觉传达艺术设计的学科交叉下，对当前的人们来说会更容易接受，能为人们提供互动性的平台。在我国的生活当中，比较常见的视觉传达设计和新媒体的结合的案例中，在电脑软件的制作下，就能出现虚拟视觉效果，对声音以及光度和立体技术的应用，使得人们视觉上的冲击力得到了加强。视觉传达的设计和新媒体的结合是对传统与时尚的有机结合，突显出了个性化的特征。
3结语
综上所述，对视觉传达设计的发展，注重多元化以及个性化的发展就显得比较重要，处在当前的经济高速发展下，视觉传达也在向着多元化的方向迈进，这是视觉传达设计未来的发展趋势，对人们的实际需求能得以满足。通过从理论层面对视觉传达的多元化以及个性化的研究分析，对实际的视觉传达水发展就能起到理论支持的作用。
参考文献：
[1]张抒.视觉传达设计意境论[J].艺术百家，2014（04）.
美术学院成立于2004年，前身是1993年创办的美术系。依托学校部属直属院校优势，经过多年不懈努力，现学院形成了结构合理、规模适宜、优势互补、交叉渗透、富有特色的本科专业结构。
学院现有动画、美术学、视觉传达设计、环境设计和服装与服饰设计5个本科专业,中国少数民族艺术和设计艺术学2个硕士点，中国少数民族艺术1个博士点,基本形成了从本科生到硕士生、博士生，培养体系完备的高等教育体系。其中，美术学专业下设国画、油画2个专业方向，视觉传达设计下设视觉传达设计、数字媒体艺术2个专业方向，环境设计专业下设环境设计、公共艺术2个专业方向，服装与服饰设计专业下设服装与服饰设计和服装设计与表演2个专业方向。目前，全院在校本科生和研究生共计1400余人。
学院有专职教师67名，其中教授11名、副教授17名，是一支以知名专家为主导,中青年教师为主体，具有专业领域广泛的学术影响力和专业实力的高水平教师队伍。学院教学设施一流，教学楼总面积达2万平方米，拥有宽敞明亮的教学大楼、设备精良的美术实验教学大楼以及大型美术展馆。其中，民族美术实验教学示范中心为华中地区的美术实验教学示范中心，实验室种类齐全、实验教学条件优越。
学院为师生提供了一流的教学、科研和交流环境。2012-2013年度,学生获省部级以上奖项40余人次。学院办学理念明确，培养的学生广受社会欢迎，2013年就业率达93%以上。
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