群众路线调研文化解读

牢牢坚持以人民为中心的创作导向

当前全党范围内正在开展党的群众路线教育实践活动。文艺工作作为党和人民事业的重要组成部分，如何贯彻落实党的群众路线是每一名党的文艺工作者必须认真思考和研究的重要问题。党的强调，“要坚持以人民为中心的创作导向”，体现了我们党高度的文化自觉和文化自信。正确理解和把握坚持以人民为中心的创作导向这一文艺思想，对于更好地贯彻“二为”方向和“三贴近”原则，提高我们党做好新形势下群众工作的能力，时刻保持党同人民群众的血肉联系，激励广大人民为全面建成小康社会、实现中华民族伟大复兴的而努力奋斗，具有十分重要的意义。

一、文艺作品中的人民性思想的历史沿革

中华民族历史文化中历来蕴含着浓厚的民本思想。从儒家的“民为贵，君为轻”，到墨家的“兼爱”；从屈原《离骚》的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，到杜甫《茅屋为秋风所破歌》的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”，其关注的都是人民群众。这种站在人民立场、关注人民生活、维护人民利益的人民性特征是中华文化的重要精华之一。国外文艺作品中的人民性特征也有其悠久渊源。古希腊普洛米修斯偷火的神话反映出对为人民利益而甘愿自我牺牲者的崇敬。十八世纪学者拉地谢夫是首次在文学批评中使用“人民性”这一概念。此后，十九世纪民主主义批评家别林斯基、车尔尼雪夫斯基和杜勃罗留波夫等进一步强化了这一文艺创作思想。杜勃罗留波夫认为，“要真正成为人民的诗人，还需要更多的东西：必须渗透着人民的精神，体验他们的生活，跟他们站在同一水平，丢弃阶级的一切偏见，丢弃脱离实际的学说等，感受人民所拥有的一切质朴的感情”。

文艺作为一种特殊的社会意识形态，其人民性是马克思主义文艺观对一切进步文艺提出的本质要求。列宁曾指出：“艺术是属于人民的。它必须在广大劳动群众的底层有其最深厚的根基。它必须为这些群众所了解和爱好。它必须结合这些群众的感情、思想和意志，并提高他们。它必须在群众中间唤起艺术家，并使他们得到发展。”长期以来，我们党从人民群众是历史的创造者这一历史唯物主义观点出发，认真坚持马克思主义文艺观，始终认为文艺属于人民，文艺创作的根本目的是为人民服务。早在70多年前，《在延安文艺座谈会上的讲话》中就明确指出，“我们的文学艺术都是为人民大众的”。1980年7月，人民日报发表《文艺为人民服务、为社会主义服务》社论，正式提出“二为”方向这一文艺工作根本方针。党的十七届六中全会提出坚持以人民为中心的创作导向，党的再次重申了这一文艺思想。坚持以人民为中心的创作导向是马克思主义文艺观的实践应用，是坚持“二为”方向的具体体现，是社会主义文艺的本质要求。

二、坚持以人民为中心的创作导向的基本内涵

坚持以人民为中心的创作导向，其内涵至少包含以下几个方面：

1、文艺创作源于人民。一切进步文艺工作者的艺术生命，都存在于同人民群众的血肉联系之中。人民的创造实践每时每刻都发生着令人感奋的变化，人民的生活舞台每时每刻都产生着五彩斑斓的素材，人民创造历史的活动是文艺创作的丰厚土壤和源头活水。脱离人民，文艺创作就会成为无本之木、无源之水。文艺工作者要牢固树立人民群众是历史创造者这一历史唯物主义观点，走到生活深处，走进人民中间，用人民创造历史的奋发精神哺育自己，从社会生活中汲取营养、挖掘素材、提炼主题，在人民的创造实践中进行艺术创造、实现艺术进步。

2、文艺创作反映人民。一切受人民欢迎、对人民有深刻影响的艺术作品，从本质上说，

都必须既反映人民精神世界又引领人民精神生活，都必须在人民的伟大中获得艺术的伟大。恩格斯在1847年发表的《诗歌和散文中的德国社会主义》中批评了当时的文学家不是在现实世界中生活和创作，而是“漂浮在云雾中”，沉溺于“固有的小资产阶级的幻想”，他倡导要“歌颂倔强的、叱咤风云的和的无产者”。因此，包括社会主义文艺在内的一切进步的文艺创作都应把人民作为文艺的表现主体，讴歌如火如荼的宏伟时代，反映波澜壮阔的历史现实，深刻生动地表现人民群众改造自然、改造社会的伟大实践和丰富的精神世界，展示人民的精神风貌。

3、文艺创作为了人民。关注人民命运，赞颂人民奋斗，激励人民前进，是我国进步文艺的优秀传统。文艺工作者一定要坚持以人为本，培养和增进对人民群众的感情，关心群众疾苦，体察人民愿望，把握群众需求，通过形式多样的艺术创造，为人民放歌，为人民抒情，为人民呼吁。要坚定不移地坚持“二为”方向和“三贴近”原则，充分发挥艺术作品的重要社会功能和作用，把创作的出发点和落脚点始终放在不断满足人民日益增长的精神文化需要上来。

三、坚持以人民为中心的创作导向的衡量标准

衡量文艺作品是不是坚持以人民为中心的创作导向，必须站在人民利益的立场去分析、去检验，使用好“两把标尺”。

第一把标尺——文艺作品思想主题必须是传递正能量。文艺作品只有宣扬科学先进、积极向上的价值取向，谱写人间道义，积聚和传递社会正能量，才能充分发挥出陶冶人们道德情操、抒发人类美好理想、丰富人们艺术享受、推动社会发展进步的积极作用。腐朽落后、不健康的价值取向，是阻碍社会发展进步的负能量，让人颓废、使人堕落，引导人们和社会走向歧途。坚持以人民为中心的创作导向，要求文艺作品的主题思想必须是弘扬

社会主义核心价值体系，鼓励一切有利于国家统一、民族团结、经济发展、社会进步的思想道德；必须是描绘美好生活蓝图，激励人民升起理想风帆，鼓舞人民坚定奋进信心，共同建设中华民族共有精神家园，实现的精神动力；必须是颂扬真善美，贬斥假恶丑的真实情愫。

第二把标尺——文艺作品必须得到人民群众喜爱认同。坚持以人民为中心的创作导向的核心目的是为人民提供更好更多精神食粮。那么人民就理所应当地应成为检验的最重要主体。什么叫艺术的人民性？说过，就是广大人民喜闻乐见的东西。实践证明，一切艺术经典和传世之作，都是因为人民群众的承认和喜爱，才最终获得自己的历史地位。这是文艺发展的重要规律，也是历史唯物主义的基本观点。经不起人民和历史检验的文艺作品，不是人民需要的精神食粮，也不会成为真正的文艺精品。人民需要不需要、喜欢不喜欢、接受不接受，是文艺创作是否坚持以人民为中心的创作导向的最终标准。

以上这两把标尺缺一不可。文艺创作只有同时符合这两个标准，才能算得上坚持以人民为中心的创作导向。

四、正确理解和把握坚持以人民为中心的创作导向应避免“三个误区”

正确正解和把握坚持以人民为中心的创作导向，必须坚持用辩证唯物主义的联系、发展、全面的观点和方法观察事物、分析问题。

一是避免片面注重作品思想性的误区。充分发挥文艺作品的审美教育功能，努力提高人民思想道德素养的初衷是好的，但不能违背艺术创作规律和艺术欣赏规律，不顾及群众是否乐于接受和能够接受，而片面地强调作品的思想性。生硬的说教往往使人反感。人民群众不喜欢、不接受、不认可其作品，思想性再高，其结果也产生不了任何社会效益和经

济效益。例如，2013年3月5日，太原某影院原计划放映3场《青春雷锋》，但因前两场无人购票观看，第三场临时决定停映并下片。同日，太原另一影院也安排两场《青春雷锋》，因无人观看随即下片。此片3月5日在南京上映首日也出现了零票房的尴尬局面。拍摄这部影片初衷虽好，但并没有取得预想的社会效益和经济效益，反而在社会上造成一些负面影响，做的是劳民伤财的无用功。这种现象非常值得我们宣传思想文化部门和文艺工作者认真反思。

二是避免片面注重作品艺术性的误区。当前，一些文艺工作者，以精英自居，以高高在上的姿态俯视人民群众的需求，用自以为是的高雅藐视人民群众的喜好，为显示才华而玩弄技巧、故弄玄虚，或喧宾夺主，或曲高和寡，人民群众不认可、不买账，其结果只能是孤芳自赏。艺术品都具有艺术性，艺术水准也有高低之分。增强作品艺术性，提高作品艺术水准只是手段，而非目的。如果非要说目的话，那就是：第一，为了更好地表达作品的思想主题和内容；第二，提升作品的审美效果，让受众更加喜爱和乐于接受其作品。艺术性的高低与受众的喜爱程度和广度有时是一致的，但有时也不一定是完全正比关系，例如歌剧和通俗歌曲之比。不能把艺术性的高低作为衡量是否是坚持以人民为中心的创作导向的标准。正如马克思曾说过的，“谁要是经常亲自听到周围居民因贫困压在头上而发出的粗鲁的呼声，他就容易失去美学家那种善于用最优美最谦恭的方式来表述思想的技巧。他也许还会认为自己在政治上有义务暂时用迫于贫困的人民的语言来公开地说几句话，因为故乡的生活条件是不允许他忘记这种语言的。”因此说，只有以大多数人民群众所接受的艺术表达方式，实实在在地满足人民群众的需求，才能成为具有蓬勃生命力的优秀文艺作品。从艺术学角度分析，艺术的起源有模仿说、游戏说、巫术说、表现说、劳动说等，艺术欣赏则是艺术接受者在自身的审美经验、生活经验基础上对艺术品的审美价值、艺术属性和内容信息的主动选择、接纳和扬弃。可见，无论从艺术起源还是艺术欣赏角度分析，都不应是为艺术而艺术。

三是避免片面注重作品娱乐性的误区。娱乐本身是一件让人身心愉快的事，使人娱乐也是文艺作品的重要功能之一。但过度娱乐化，“娱乐至上”、“娱乐至死”的做法，纯粹注重对受众的感官刺激，忽略娱乐应使人获得健康的感性愉悦的真正目的，往往会给社会带来不良后果。文化产品与一般产品不同，它是一种精神凝结物，并不以满足人的生理需要为终结，它还能潜移默化地影响人们的精神世界，润物无声地引领社会风尚。文艺作品一味迎合低俗猎奇和感官刺激需求，将一堆堆文化垃圾倾倒进人们的头脑之中，会严重毒化人们心灵。而且这些精神垃圾还会强化人的低级欣赏趋向，进而刺激一些逐利者创作出品味格调更为低下的作品，造成低俗创作与低俗鉴赏之间的恶性循环，后果十分严重。事实上即使国外一些市场经济高度发达国家也不是一味追求娱乐至上。例如，美国是世界上对电视低俗节目内容最早进行监管的国家之一。美国国会先后通过了《广播电视反低俗内容强制法》、《淫秽与暴力广播电视内容控制法》和《净化广播电视内容执行法案》等一系列法规，努力净化电视荧屏。德国根据《》，禁止电视播放有损青少年身心健康的内容，并有权开列“黑名单”。德国电视人普遍遵守的一条行业规范是，电视作为现代社会最大众化的娱乐工具，应当为观众提供丰富的、高品位的娱乐节目。

五、偏离以人民为中心的创作导向的典型现象

近年来，广大文艺工作者坚持以人民为中心的创作导向，与时代同进步、与人民同命运，为人民奉献了大量思想内涵丰富、艺术品质上乘的精神食粮。但同时也要看到，在一些文艺创作中还不同程度地存在着偏离以人民为中心创作导向的现象，主要表现为以下五种：

1、文艺创作中的“媚俗”现象。“媚俗”就是受经济利益驱使，一些创作单位或个人在文艺创作中为追求上座率、收视率、点击率、发行量等，以低俗文艺作品满足部分观众低级趣味需求的创作导向。媚俗现象主要表现在以下几个方面：一是庸俗不堪。内容上矫

情无聊，语言上夸张粗俗，假恶丑人物和语言当作真善美人物和语言堂而皇之地捧给人看。例如，江苏教育电视台录制综艺节目《棒棒棒》中，干露露母女三人现场放泼撒野、大暴粗口，严重污染视听，造成恶劣社会影响。二是恐怖暴力。人物之间无厘头战、打斗、凶杀等，场面血腥，挑战人的心理承受极限。三是色情渲染。语言淫秽不堪，穿着过分暴露，行为下流猥琐。例如，前段时间流行的网络歌曲《香水有毒》歌词，“你身上有她的香水味，是我鼻子犯的罪，不该嗅到她的美，擦掉一切陪你睡”。甚至目前某抗战剧中也插入大量姨太太们之间的争斗情节，人们戏称抗战剧越拍越“香艳”了。四是陈腐迷信。封建帝王将相、宫廷娘妃题材盛行并成为表现主体，一些宣传封建礼教和迷信的封建落后文化死灰复燃。五是八卦离奇。凭空臆想、到处穿越、随便戏说，例如前段时间电视台播出的“抗战神剧”，飞刀杀群寇，徒手撕鬼子等。六是亵渎经典。对“红色经典”、文学名著肆意胡改，对广大人民群众熟知认可的领袖和英雄人物形象进行和恶搞等。媚俗文艺创作从一切向“钱”看出发，用各种低俗的语言、形象、场面、情节等吸引人们“眼球”，其作品娱乐至上，道德失衡，格调低下，甚至挑战伦理底线，已经成为毒害群众特别是青少年的精神鸦片。

2、文艺创作中的“媚奖”现象。“媚奖”就是受追名逐利思想驱使，一些创作单位或个人在文艺创作中不以满足人民群众精神文化需求为目标，而是以获奖为目标，千方百计为了获奖，一切为了获奖的创作导向。通过评奖，推出文艺精品、发现文艺人才、促进文艺繁荣，应该说是评奖的初衷。但近年来，在评奖中出现一些偏离这一初衷的现象。例如：一些创作单位和个人，为了获奖，不深入研究文艺创作规律、艺术审美规律，努力提高作品质量，而是绞尽脑汁地研究获奖规律，煞费苦心地打探评委是谁，其喜好是什么，哪类题材或风格作品容易获奖等。一些创作单位和个人为使自己的作品获奖，拉关系、走后门，行贿评委和主办方。一些地方单位领导把是否得奖、获多少奖、获什么规格的奖作为衡量文艺工作成果的全部根据和标准，促使一些创作单位和个人把获奖作为出发点和落脚点。以舞台艺术为例，一些地方和单位为获奖而组织文艺创作，本地没有资源和条件，就从其

他地方雇用导演、名演员、舞美等；正常渠道的资金投入不够，就挤占其他方面的预算；演员、剧场及各种资源都围绕评奖进行安排，舞美道具耗资巨大。但获奖以后，外请的主创人员和明星走了，剧目根本无法持续演出，巨资打造的舞美设备放进仓库，结果是“以领导为观众，以专家为标准，以获奖为目的，以库房为归宿”。上述种种以获奖为中心的创作导向，不是人民群众的利益出发，促进文艺繁荣也是虚假的。

3、文艺创作中的“媚官”现象。“媚官”就是为求受到青睐提升等一己私利，一些创作单位和个人在文艺创作中曲解弘扬主旋律这一文艺方针，违背文艺创作规律，或为领导文化建设政绩服务，或为迎合个别领导和主管部门所好，不考虑人民群众是否喜欢和接受的创作导向。媚官现象有多种表现：一是一些地方为急于创造文化建设政绩，确定一些不符合实际的文艺创作项目。而一些创作单位和个人为赢得上级单位和领导的青睐，一切以领导的意志为转移，而创作出来的作品，广大人民群众不喜欢、不接受，没有市场、没有观众。二是面对一些外行领导在文艺创作中不懂装懂的指手画脚行为，一些文艺工作者不坚持真理，只要领导满意就行，惟命是从，违背艺术规律，创作出来的作品不伦不类。三是一些单位和文艺工作者，主观上想创作主旋律作品以博得文化主管部门和人民群众认可，但片面地理解主旋律的涵义，一窝蜂地创作某类历史题材作品。例如：2012年，横店影视城共接待剧组150个，其中48个剧组涉及抗战题材，约占30%。一名漂在横店的群众演员说，他最多的一天扮“鬼子”在不同剧组“死”了八次。上述种种做法，违背文艺创作规律，社会效益和经济效益都难以实现，不但达不到弘扬主旋律的目的，有时反而会引起人民群众对党的文艺方针的误解。

4、文艺创作中的“媚洋”现象。“媚洋”就是或认为“外国的月亮比中国的圆”崇洋媚外，或在国内主流艺术创作道路上难见成功，一些文艺创作者在创作中一味迎合西方投资者，创作符合西方意识形态和审美需求作品的创作导向。长期以来，西方势力在世界范围内极力推行文化霸权主义、文化殖民主义以及西方价值观，不断向我国文化艺术领域渗

透，鼓吹艺术脱离时代、脱离人民，从而达到反传统、反，否定社会主义基本价值观的目的。他们通过资本力量，不惜花重金引导和影响国内艺术创作，误导国内艺术家和青少年的艺术追求。在美术界，某些所谓前卫美术家，用丑化领袖人物、英雄人物和人民大众等“政治波普艺术”去讨得西方人的青睐。例如：装制作品《一个童话》，玻璃杯中是鲜血，鲜血中插着一根肋骨，肋骨顶端是用人民币做成的一朵鲜花，象征人民币是敲骨吸血的产物。绘画作品《我爱麦当劳》，画面是一群战士在麦当劳里大嚼汉堡等食品，人物吃相或贪婪或猥琐，严重丑化形象。摄影作品《为无名山增高一米》，是11个全裸的男女层层“裸叠”至1米高度的“行为艺术”，内容极其无聊，此作品竞在纽约索斯比拍卖行竞卖出5.4万美元的高价。电影界，同样存在一些电影投资者为获国际奖项，有意迎合西方口味和标准的趋势。我们坚持扩大文化领域对外开放，积极吸收借鉴国外优秀文化成果，但西方敌对势力别有用心的文化渗透，必须引起我们的高度警觉和认真对待。国内个别文艺工作者置道义责任于不顾，一味迎合西方投资者的行为我们必须坚决反对。

5、文艺创作中的“媚己”现象。“媚己”就是在极端利己主义的人生观支配下，一些文艺创作者在创作中只顾及自身感受，而不顾及社会和人民大众是否接受认可的创作导向。有些作家艺术家受西方极端个人主义思潮影响，否认艺术的社会功能，否定艺术的崇高精神，否定艺术对真善美的追求，把艺术完全变成纯粹个人的东西，根本不把人民群众的实际需要、欣赏习惯考虑进自己的创作，缺乏社会责任感。他们的美学追求，完全陷于自我迷恋的泥潭，而自己也是低迷和麻木代替了朝气和希望，颓废和欲望代替了理想和崇高。一些作家艺术家，滥用自己的创作自由，去做那些意义不大的形式探索，只要少数人的“高雅”，不要大众的共鸣，把艺术变成了个人的玩物。例如：一些作家在创作中带有明显的自恋情节，作品极力表现渲染自己的个人欲望，挑战世俗禁忌。一些电影人拍的所谓艺术片，别人根本就看不懂，没有市场，上不了院线，只是自己孤芳自赏。更有甚者，某些所谓前卫艺术家裸体钻牛肚、展死尸、吃死婴、当众性淫乱等灭绝人性的残暴和丑恶行为，却冠以前卫艺术之名。这些艺术家们为所谓的“艺术”而艺术，其创作生产的不是人民需

要的精神食粮，只是一些无人问津的文化垃圾。

六、实现坚持以人民为中心的创作导向的有效途径

实现坚持以人民为中心的创作导向这一目标，并非只与创作者有关，而是涉及方方面面，是创作主体、客观环境、广大受众等诸要素之间相互作用的结果和多样性的统一，需要文艺创作者和文艺理论评论工作者，文化主管部门和其他相关部门，关心文艺的各类媒体和社会各领域，以及广大人民群众共同努力。

1、文艺创作者要努力提高思想道德素养和艺术创造能力。文艺创作是一种特殊而复杂的精神劳动，是一切文艺实践的中心环节。坚持以人民为中心的创作导向，要求文艺创作者必须具备相应的思想道德素养和艺术创造能力，并将这种素养和能力有机地融入到生活体验、艺术构思、意象物化这一创作过程的各阶段之中。广大文艺工作者一定要注重加强自身思想建设，牢固树立马克思主义文艺观，自觉践行社会主义核心价值体系，增强社会责任感，弘扬职业精神，恪守职业道德，不为金钱所驱使，不为名利所诱惑。要坚持“三贴近”，自觉深入生产生活第一线，建立与人民群众的紧密联系，与人民群众同呼吸、共命运、心连心，从人民群众的火热生活中挖掘素材，从人民群众的实践创造中提炼主题，从人民群众的审美需要中汲取灵感，把创作深深地扎根于社会生活和人民群众之中。要强化精品意识，以严肃认真的态度对待创作，树立“板凳须坐十年冷，文章不写半句空”刻苦钻研精神，克服浮躁心态和急功近利思想，精雕细琢、精益求精，努力攀登艺术高峰。要思想、与时俱进，准确把握人民群众对文艺作品的新期待，博采众长、锐意创新、推陈出新，不断提升作品的感染力和吸引力。

2、及相关社会各界要加强对文艺创作的扶持引导。重视文艺事业，关心爱护文艺工作者，是我们党的优良传统，也是推动党和人民事业发展的必然要求。各级和

要不断提高领导文艺工作的能力和水平，社会各领域也要尽可能地给予文艺工作更多的关心和支持，积极创造条件、营造良好氛围，努力把广大文艺工作者的创作热情引导到坚持以人民为中心的创作导向上来。要积极建立和完善有利于以人民为中心创作导向文艺作品创作生产的各种有效机制，如文艺精品创作项目化运作机制、文艺创作多元化投入机制、精品创作奖励机制等，支持鼓励文艺工作者创作出更多优秀文艺作品。要树立起先进的文化传播理念和营销意识，认真做好重大文化活动、文艺精品项目的宣传策划，充分发挥传统主流媒体的优势，重视发挥新兴媒体的作用，积极构建强大的展示和宣传平台，以利于优秀作品更好地占领市场、赢得受众。要加强主流文艺宣传评论阵地建设，引导文艺评论工作者和媒体工作者牢固树立社会责任意识，努力壮大主流声音，褒奖优秀作品，批评不良倾向，牢牢把握住正确的社会导向。要认真贯彻“双百”方针，尊重劳动、尊重知识、尊重人才、尊重创造，充分发扬艺术民主和学术民主，鼓励不同形式和风格自由发展，不同观点和学派充分讨论，不同品种和业态积极创新，使广大文艺工作者在宽松和谐的氛围里，创造活力竞相迸发、智慧源泉充分涌流。

3、广大受众要努力提升思想文化素养和艺术欣赏品味。文艺欣赏是文艺受众在各自的审美经验、生活经验的基础上对艺术作品的审美价值、艺术属性或内容信息的主动选择、接纳或扬弃的过程，受众者的文化素养直接影响着对文艺作品的偏好倾向。目前，从受众者角度分析存在一些问题：一是一些群众受文化程度的局限和传统、外来落后文化影响，艺术欣赏情趣不高，对一些低俗东西感兴趣。二是一些群众不愿意把钱花在高雅文化的享受上。例如某农民群众说，前看戏蹭地主家的，后是公社大队放电影，现在让我们花钱进剧场、进影院不习惯、舍不得。三是当前我国社会改革发展，导致大量普通人生活压力增加，为了逃避心理压力，许多人没有相应的心境来进行严肃文艺的欣赏，也缺少提高自己文艺欣赏水平的动力。每一个人的生存环境和价值观不同，需求也必然呈现出多层次、多样化特征。我们要客观地看待这一现实，但也不能一味地去迎合一些群众的低级趣味，而是要加以引导。广大群众也应自尊、自爱、自强，通过诚实劳动不断改善物质生

活状况，通过学习各种知识不断提高文化素养，通过接受新理念不断转变消费观念，努力实现生存状况、文化素养和欣赏品味三者的良性循环。

读书的好处

1、行万里路，读万卷书。

2、书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。

3、读书破万卷，下笔如有神。

4、我所学到的任何有价值的知识都是由自学中得来的。——达尔文

5、少壮不努力，老大徒悲伤。

6、黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。——颜真卿

7、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。

8、读书要三到：心到、眼到、口到

9、玉不琢、不成器，人不学、不知义。

10、一日无书，百事荒废。——陈寿

11、书是人类进步的阶梯。

12、一日不读口生，一日不写手生。

13、我扑在书上，就像饥饿的人扑在面包上。——高尔基

14、书到用时方恨少、事非经过不知难。——陆游

15、读一本好书，就如同和一个高尚的人在交谈——歌德

16、读一切好书，就是和许多高尚的人谈话。——笛卡儿

17、学习永远不晚。——高尔基

18、少而好学，如日出之阳；壮而好学，如日中之光；志而好学，如炳烛之光。——刘向

19、学而不思则惘，思而不学则殆。——孔子

20、读书给人以快乐、给人以光彩、给人以才干。——培根